Una trilogia per le città di mare
La nuova avventura artistica di Giancarlo Cauteruccio nasce come un atto di amore verso le città di mare. Un progetto teatrale ambizioso, concepito come una trilogia, che prende avvio da Napoli per poi approdare a Genova e a Trieste. Ogni tappa diventa un tassello di un racconto corale in cui il mare è al tempo stesso scenario, personaggio e memoria collettiva.
La prima parte della trilogia, dedicata a Napoli, è molto più di un omaggio: è un canto scenico che attraversa la storia, le contraddizioni e la vitalità di una città che vive in bilico tra mito e quotidianità. Cauteruccio intreccia linguaggi diversi, dalla parola al suono, dalla luce alle installazioni visive, per disegnare una mappa emotiva della città partenopea.
Giancarlo Cauteruccio e le sue "smanie cantautorali"
Dietro la trilogia delle città di mare c’è la ricerca personale di Cauteruccio, quelle che lui stesso definisce smanie cantautorali. Non si tratta soltanto di regia teatrale, ma di un percorso in cui il regista assume il ruolo di autore totale: scrive, compone, orchestra le immagini, dando forma a spettacoli che funzionano come concept album in carne e ossa.
Il teatro diventa così un palcoscenico espanso, in cui la scena è cantata e narrata, come se ogni città avesse una propria colonna sonora segreta. Napoli è il primo movimento di questa partitura. Attraverso i suoi vicoli, le sue voci e le sue ombre, Cauteruccio costruisce un’opera che dialoga con la grande tradizione del cantautorato urbano italiano, ma la porta in un territorio visivo e performativo inedito.
Napoli: primo atto di un racconto sul mare
La tappa napoletana della trilogia è il primo atto di un viaggio che ha nel mare il proprio filo conduttore. Napoli viene raccontata non solo come città, ma come orizzonte: il mare che la lambisce è specchio di speranze, partenze, ritorni, naufragi reali e simbolici. In scena si alternano immagini di porto e di periferia, gesti quotidiani e rituali arcaici, risate improvvise e improvvisi crolli emotivi.
Cauteruccio lavora sulla memoria dei luoghi, trasformando antiche melodie, frammenti dialettali e suoni del vivere quotidiano in materia drammaturgica. Il palcoscenico si carica così di odori e rumori, evocati attraverso luci, video, musica e una parola che spesso sceglie il sussurro alla declamazione, come in una confidenza notturna tra pubblico e città.
Genova canta il tuo canto: la tappa del 2016
Dopo Napoli, il progetto si sposta a Genova. Nel 2016 prende forma il secondo segmento della trilogia, intitolato "Genova canta il tuo canto". Qui il mare non è più soltanto promessa o nostalgia, ma diventa confine duro, linea di frattura tra il dentro e il fuori, tra la verticalità dei carruggi e l’apertura improvvisa delle banchine.
Genova viene interpretata come una città che canta a se stessa. I suoi suoni metallici, le gru del porto, i mercati, le voci spezzate dal vento di tramontana diventano un coro urbano. Cauteruccio indaga la relazione tra la storica chiusura dei suoi quartieri e la vocazione inevitabile allo scambio, all’incontro con l’altro da sé. L’esito è un teatro che sa di mare, ruggine e nebbia salmastra.
Trieste nel vento: l’approdo del 2017
Nel 2017 la trilogia trova il suo terzo approdo con "Trieste nel vento". Se Napoli è la città del mare-mito e Genova quella del mare-lavoro, Trieste è la città del mare-pensiero, dove la linea d’acqua si intreccia con letteratura, filosofia e identità plurime. Il vento, evocato già nel titolo, attraversa la messa in scena come elemento instabile, capace di scompaginare scenografie e certezze.
In questo capitolo, Cauteruccio lavora sulla sospensione: Trieste è un porto che guarda verso est, carico di storie di confine, di passaggi, di lingue che si sovrappongono. Il mare è calmo e inquieto allo stesso tempo, specchio delle tensioni culturali e politiche che hanno attraversato la città. L’azione teatrale diventa un continuo attraversamento, un entrare e uscire da stanze simboliche affacciate sull’Adriatico.
Le città di mare come palcoscenico di identità
Ciò che lega Napoli, Genova e Trieste nel disegno registico di Cauteruccio non è solo l’elemento marino, ma la capacità di queste città di incarnare identità multiple. Ogni città di mare è porto e confine, arrivo e partenza, protezione e rischio. Il teatro diventa la lente attraverso cui osservare come queste tensioni si imprimano sui corpi, sulle voci e sui paesaggi urbani.
La trilogia suggerisce che il mare non è soltanto décor, bensì un archivio di storie: migrazioni, commerci, guerre, amori, incontri fortuiti. Mettendo in scena queste stratificazioni, il progetto di Cauteruccio invita lo spettatore a cogliere la complessità di città spesso ridotte a stereotipi turistici. Il risultato è un racconto poetico, ma insieme politico, in cui lo spazio scenico dialoga continuamente con lo spazio urbano reale.
Il teatro come mappa emotiva delle città
L’intero ciclo può essere letto come una mappa emotiva delle città di mare. In luogo delle linee di costa e delle coordinate geografiche, Cauteruccio traccia percorsi fatti di storie minime: il pescatore e il camallo, la venditrice ambulante, il viaggiatore di passaggio, il poeta che osserva il porto dalle finestre alte di un palazzo antico.
In scena, questi frammenti si ricompongono in un mosaico mobile. Ogni spettatore è invitato a riconoscere i propri porti interiori, le proprie partenze mancate e i propri ritorni. La trilogia diventa così un viaggio non solo nelle città, ma dentro il rapporto intimo che ognuno intrattiene con i propri luoghi d’origine, reali o immaginari.
Ospitalità, viaggio e scena: il ruolo degli hotel nelle città di mare
In un progetto teatrale dedicato alle città di mare, il tema dell’ospitalità assume un ruolo centrale. Hotel e strutture ricettive diventano parte del paesaggio narrativo: sono gli spazi in cui artisti, tecnici e spettatori si incontrano prima e dopo lo spettacolo, luoghi di passaggio in cui l’esperienza teatrale continua a sedimentarsi. A Napoli, Genova e Trieste, gli alberghi affacciati sul porto o nascosti nei vicoli storici offrono non solo comodità logistiche, ma una vera immersione nel clima delle città raccontate in scena.
Camere con vista sul mare, hall attraversate da accenti diversi, colazioni condivise da chi arriva da lontano per assistere a un debutto: tutto contribuisce a trasformare il soggiorno in un’estensione naturale del progetto artistico. Per viaggiatori e appassionati di teatro, scegliere un hotel nel cuore del tessuto urbano significa vivere la trilogia di Cauteruccio a 360 gradi, sentendo sulla pelle la continuità tra palcoscenico, strade e orizzonte marino.
Un viaggio che continua oltre la trilogia
Sebbene il progetto si articoli in tre tappe ben definite, il viaggio delle città di mare non si chiude con Trieste. Ogni replica, ogni incontro con il pubblico, ogni nuova generazione di spettatori riapre la mappa e la ridisegna. Il mare, d’altronde, non conosce confini stabili: cambia colore, umore, direzione delle correnti.
La trilogia ideata da Giancarlo Cauteruccio lascia in eredità uno sguardo: la consapevolezza che le città costiere sono organismi vivi, fatti di memoria ma anche di futuro. Napoli, Genova e Trieste diventano così tre stazioni di un’unica rotta poetica, in cui il teatro si conferma strumento privilegiato per ascoltare i canti profondi delle città che vivono, da sempre, in dialogo con il mare.